Нисагран удивительный человек - соврешенно прозрачный, творческий, и умеющий создать творческую атмосферу даже для таких параллельно-перпендикулярных людей, как я :)
Суть семинара проста: бери что хочешь и твори нетленку. Есть краски, бумага, холсты - от дорогих профессиональных причандалов до детских блескучек. Как? а как хочешь. Творчество не может быть неправильным, на то оно и творчество.
У меня, конечно, сразу возникли наполеоновские планы: это нарисую так, а то - эдак... Разумеется, когда взял в руки кисточку, тут же оказалось, что рука за мыслью никак не поспевает. Видится тонкая линия, а кисть выводит что-то кривое, толстое и с разводами не того цвета. Профессиональные художники много лет учатся...
Вот это, как мне кажется, и есть самый тонкий момент.
Именно здесь происходит сознательный отказ от творчества. Я же человек серьезный, основательный. Уж если что-то делать, так профессионально.
Как учат в художественных академиях? Сначала карандашом, и с соблюдением законов перспективы... блики, тени... правильная цветопередача... акварель, гуаш... В общем, года 3 вынь, да положь. Ну 2, если очень постараться. Хочу я вкладывать 2 года в обучение живописи? Да нет, конечно, других дел полно. Ну и нефиг холсты портить...
И вообще, как можно писать стихи после Пушкина? играть на скрипке после Паганини? заниматься физикой после Эйнштейна? Это же будет жалкая профанация! Мне не смешно, когда маляр негодный / Мне пачкает мадонну Рафаэля!
Так возникает замкнутый круг. Какой смысл пробовать, все равно у Пушкина с Рафаэлем лучше. "Прочти Шекспира, там все есть" Интересно, Лермонтову тоже говорили что-нибудь подобное?..